Storyletting and Scriptwriting
კურსის ფასი - 650 ლარი
კურსის ხანგრძლივობა - 1 თვე
ლექციების რაოდენობა - კვირაში 2 დღე
ლექციების ხანგრძლივობა - 2 საათი - ხუთშაბათი 19:00 - შაბათი 14:00
კურსის დაწყების თარიღი - 15 მარტი
კურსის ტიპი - ოფლაინ
კურსის მიზანია: სტუდენტებმა შეძლონ
აზრის, ამბის ან წაკითხულის შინაარსის წერილობით გადმოცემა;
სცენარისთვის თემის ძებნას და შერჩევას;
სცენარის შექმნა დოკუმენტური, ანიმაციური ტიპის ფილმებისთვის, სარეკლამო თუ პატარა ვიდეო რგოლებისთვის;
ფილმის სცენარისთვის თემის ძებნის და შერჩევას;
სცენარის წერის თანამედროვე ფორმატში მუშაობას;
იდეის მოკლე მონახაზის შედგენას.
ვიდეო რგოლისთვის, თუ კინოსცენარისთვის კომპოზიციის შექმნას.
სილაბუსი
ლექცია 1: შესავალი სცენარისტიკაში – სიუჟეტის ენით ფიქრი
• რა არის სცენარი და როგორ მუშაობს
• სცენარისტის როლი კინოში, ტელევიზიაში და ციფრულ პლატფორმებზე
• კინოდრამატურგიის ძირითადი ელემენტები: სიუჟეტი, კონფლიქტი, პერსონაჟი
• სცენარისტული პროცესის ეტაპები – იდეიდან ფინალურ პროექტამდე
პრაქტიკული დავალება:
მონაწილეები საკუთარ იდეას ლოგლაინის ფორმით ჩამოაყალიბებენ (1-2 წინადადებაში).
ლექცია 2: სიუჟეტის კონსტრუქცია – როგორ მოვყვეთ ამბავი
• სიუჟეტის და ნარატივის განსხვავება
• სამაქტიანი სტრუქტურა და ალტერნატიული თხრობის მოდელები
• მთავარი კონფლიქტი და მისი განვითარება
• გადამწყვეტი მომენტები (turning points) და თხრობის დინამიკა
პრაქტიკული დავალება:
სტუდენტები დაწერენ მოკლე სიუჟეტურ ჩანახატს სამაქტიანი სტრუქტურით.
ლექცია 3: პერსონაჟები – ისტორიის გული
• პერსონაჟის შექმნის პრინციპები
• გმირის თაღი (Character Arc) და მისი ტრანსფორმაცია
• პერსონაჟის მოტივაცია, სურვილი და კონფლიქტი
• მეორეხარისხოვანი პერსონაჟების ფუნქცია
პრაქტიკული დავალება:
მონაწილეები შექმნიან მთავარ პერსონაჟს – დაწერენ მის ბიოგრაფიას და აღწერენ მის მთავარკონფლიქტს.
ლექცია 4: დიალოგი – კინოს ცოცხალი ხმა
• დიალოგის ფუნქცია სცენარში – ექსpozიცია vs. მოქმედება
• ბუნებრივი და არაბუნებრივი დიალოგი
• სუბტექსტი და პერსონაჟების ხმის განსხვავება
• „აჩვენე, არ მოყვე“ (Show, Don’t Tell) პრინციპი
პრაქტიკული დავალება:
სტუდენტები დაწერენ დიალოგურ სცენას, სადაც ერთი პერსონაჟი რაღაცას მალავს, მაგრამ მაყურებელი უნდა მიხვდეს მის რეალურ ზრახვებს.
ლექცია 5: სცენის აგება – როგორ შევქმნათ ემოცია და დინამიკა
• სცენის სტრუქტურა და მისი მიზანი
• ემოციური დატვირთვა და დაძაბულობის შექმნა
• მოქმედების და ვიზუალური თხრობის როლი
• დროის მართვა და სცენათა გადაბმა
პრაქტიკული დავალება:
სტუდენტები დაწერენ სცენას, სადაც მინიმუმ ორი პერსონაჟია და მოქმედება ხდება კონკრეტულ გარემოში.
ლექცია 6: ჟანრი და ტონი – როგორ შევქმნათ უნიკალური ნარატივი
• ჟანრის ძირითადი პრინციპები (დრამა, კომედია, თრილერი, ფენტეზი და სხვ.)
• ჟანრის მოლოდინები და მათი დარღვევა
• ტონის და ატმოსფეროს მნიშვნელობა
• წარმატებული ფილმების ჟანრული ანალიზი
პრაქტიკული დავალება:
მონაწილეები შექმნიან ერთი და იგივე სცენის ორ ვერსიას – ერთს კომედიურ, მეორეს თრილერის ტონალობით.
ლექცია 7: სცენარის ფორმატირება და ინდუსტრიის სტანდარტები
• სცენარის ტექნიკური სტრუქტურა (Final Draft, Celtx და სხვა პროგრამები)
• როგორ დავწეროთ სცენარი ინდუსტრიულ ფორმატში
• სცენარისტული შეცდომები, რომლებიც თავიდან უნდა ავირიდოთ
• Pitching – როგორ „გავყიდოთ“ იდეა
პრაქტიკული დავალება:
სტუდენტები მოამზადებენ თავიანთი სცენარის მოკლე პრეზენტაციას (Pitch).
ლექცია 8: ფინალური პროექტი – სცენარის პრეზენტაცია და უკუკავშირი
• სტუდენტების სცენარების პრეზენტაცია
• ჯგუფური განხილვა და უკუკავშირი
• ინდივიდუალური რჩევები მომდევნო ნაბიჯებისთვის
• როგორ დავნაწილოთ დრო და რესურსები სრული სცენარის დასაწერად
პრაქტიკული დავალება:
მონაწილეები წარმოადგენენ თავიანთი სცენარების მონახაზს (Outline) და მიიღებენ უკუკავშირს.